Das Komponieren von Musik für einen Solisten und Ensemble übt auf mich eine anhaltende Anziehungskraft aus. Die schier unerschöpfliche Vielfalt an Bezugnahmen zwischen einem musikalischen Kollektiv und einem exponierten Einzeldarsteller bietet eine Fülle von Anknüpfungspunkten für ihre kompositorische Konkretisierung. In diesem Zusammenhang ist der Solist in seiner Funktion als Identifikationsfigur für mich von zentraler Bedeutung, bietet er doch die unschätzbare Möglichkeit, dem rein musikalischen Diskurs ein reales Gesicht zu leihen. Dies bedeutet für den Zuhörer, dass das Gehörte in der Art und Weise und in dem Ausmaß, wie der Solist in seiner hervorgehobenen Rolle aufgeht, als imaginierte Handlung lesbar wird. Als Komponist werde ich dadurch in die Lage versetzt, das Komponieren in zweifacher Hinsicht zu begreifen: einerseits als kompositorische Umsetzung einer musikalischen Konzeption, andererseits als inszenatorischen Akt, worin musikalisches Material ins Spiel gebracht wird, wie die Personen einer Handlung. Ziel dieses doppelten Ansatzes ist es, eine Dramatik zu erreichen, die ihrem Wesen nach unmittelbar musikalisch ist, will sagen: die Musik ist die Handlung und vermittelt diese nicht bloß, wie etwa im Musiktheater.

Ich möchte hierzu ein Beispiel geben: An zentraler Stelle des Stückes entspinnt sich aus einer strukturell trivialen klanglichen Ausgangssituation – einem gehaltenen Akkord – durch Ausdifferenzierung einiger weniger Klangeigenschaften im Violinpart ein ausgedehntes Solo, woraus durch Abspaltungen und Verästelungen in den übrigen Instrumenten ein komplexes Ensembletutti erwächst, in dem das Solo schließlich vollständig aufgeht. Durch die Koppelung an funktional klar definierte Akteure (Solist – Ensemble), ist dieser an sich musikalische Vorgang gleichermaßen erfahrbar als Dissoziation eines Individuums von einem Kollektiv und seine Reintegration in dieses.

Das Werk wurde für die Geigerin Ivana Pristašová geschrieben und ist ihr gewidmet.