Das Streichtrio GRAVUR ist das letzte Werk des fünfteiligen Tintoretto-Zyklus. Wie alle Werke des Zyklus bezieht es sich auf das Gemälde von Domenico Tintoretto Die Eroberung Konstantinopels durch die Venezianer bzw. die Tempera-Skizzen zu diesem Werk, welches sich im Dogenpalast in Venedig befindet. Im Prinzip wird den Stücken dieses Zyklus das Verhältnis eines musikalischen Kunstwerks zu den Bedingungen seiner Entstehung thematisiert – dies in Analogie zu jenem Verhältnis, wie es sich mir durch die Analyse der sehr divergenten malerischen und der Ausdrucksqualitäten in Domenicos Skizzen einerseits und im Monumentalgemälde andererseits gezeigt hat. GRAVUR ist strukturell das dichteste Werk des Zyklus, da darin all seine Teile in einem Stück noch einmal kammermusikalisch verdichtet werden. Der Titel deutet an, wie hier in Analogie zu einer Technik aus der bildenden Kunst kompositorisch vorgegangen wird: Für Kupferstecher sind mehrere Arbeitsvorgänge und Bildplatten notwendig, um verschiedene Bildschichten aufzutragen. Diese Technik des Überschreibens wird hier auf mehreren Gestaltungsebenen angewandt.

1—Formal: als Projektion des formalen Konzepts des gesamten Zyklus auf die Werkform des Streichtrios und in weiterer Folge als Projektion jener auf die formalen Binnenstrukuren innerhalb der einzelnen Abschnitte.

2—Strukturell: als Überlagerung der musikalischen Grundgestalten im Sinne der Transformation ihrer morphologischen Eigenschaften. In gewisser Weise könnte man hierbei von einer weiterentwickelten Form von motivischer Arbeit sprechen.

3—Regulativ: als Steuerung der simultanen und sukzessiven Verknüpfung der musikalischen Gestalten, also gewissermaßen als Motor, der das klangliche Geschehen vorantreibt (damit in etwa dem klassischen Kontrapunkt vergleichbar).

GRAVUR wurde für das trio recherche komponiert und ist diesem gewidmet.